鲍志强的紫砂壶有没有收藏价值

鲍志强　1946年生于江苏宜兴蜀山，字乐人，室号“醉陶斋”。1959年进厂从师谈尧坤、范泽林学习陶刻，1962年又转师老艺人吴云根门下学习制壶技艺。1965年得陶刻家任淦庭先生教泽，从事陶刻创作，1975年进修中央工艺美术学院陶瓷艺术系，后致力于紫砂艺术的创作研究。
　　善设计制陶，尤擅陶刻装饰，对书法、绘画、篆刻、紫砂史等方面均有独到研究，作品集紫砂陶造型设计和制作，陶刻装饰诗、书、画于一体的表现形式，注重以文化主宰紫砂艺术的设计思路，形成了鲜明的个人艺术风格，在紫砂艺林中别树一帜。
　　曾数十次获国内、国际金奖，作品被收藏于中南海紫光阁、故宫博物院、南京博物院等，并多次出版专著和举办个人展览。
　　目前任职宜兴方圆紫砂工艺有限公司总工艺师，中国美术家协会会员，中国民间艺术家协会会员，中国工艺美术学会常务理事，宜兴紫砂行业协会副会长，宜兴紫砂鉴藏专业委员会会长，中国陶瓷艺术评审第五届、第六届评委，中国工艺美术师（国际级）大师作品展评评审委员。
    鲍志强作品简介:
        鲍志强的《阳羡十景》壶身镌刻着“阳羡十景今安在，壶画相依留踪迹”的诗句。据说，宜兴古称荆溪、阳羡、义兴，山清水秀，胜景天成，素有“阳羡山水甲江南”之誉。相传阳羡茶泉、画溪花浪、铜峰叠翠、周候古祠、龙池晓云、玉潭凝碧、蛟桥夜月、张公福地、国山烟寺、洴浰雪蓑被称为古时“荆溪十景”，又叫“阳羡十景”，集中地反映了宜兴的自然风景和名胜古迹，是秀美江南的一个缩影。这组“阳羡十景”，写实绘景，诗词铭文，壶不一相，画非一景，壶画相依，壶字相配，一组十景，一壶一景，赋颂阳羡。紫砂素，重装饰，作者将紫砂与字、画镌刻于壶身，兼顾阴阳刻法，字有雅意，画有雅境，与紫砂之素，相得益彰。
      《紫玉飘香》一组茶具，把握了造型形态、配套之间的联系，在整体之间的和谐诸方面，达到了得心应手的境地。整体配套设计，主次分明，有礼有节，造型变化丰富又互相映衬和谐；紫玉飘香，从壶到杯，茶香随器而氤氲，格调高雅；意境丰富，既有观赏价值，又不失使用功能，壶身铭文与整体色调搭配，古色古香，引人入境。整套茶器兼具观赏和使用价值，是一套的紫砂陶艺作品。
        《五代诗韵留香壶》壶身铭刻五代诗集，以古竹简为基调，泥质清润，恰到好处；壶身秀气挺拔，方圆相辅，刚柔并济。壶盖配以圆形如意，意在如意当头、事事顺意；圆顶似一门楣，把一笺藏书置于室内，文人墨士往来有鸿儒；壶嘴隐于一方书简中，不宜不噪、不骄不闹，于简中见高节，于静中隐动，于朴素中显高贵；壶把似一利戟，意在抵挡外界的入侵，它的设计使整壶结构更为平稳挺拔。一壶乾坤意，呼之欲出。壶味的个性，文化的包容，是作品形神俱佳的妙义所在。别出心裁的创意，集陶瓷造型美、紫砂材质美、茶韵美、古典诗词与书画陶刻美等“五美”于一体，散发着淡淡的书香、茶香、翰墨香，令人心醉。
            《金声玉振壶》整壶通体茶绿色，是梧桐、杨柳等绿色植物的颜色，万物共处共荣的和平佳境，洋溢着生命的本体精神，也是茶文化和茶壶艺术精神赖以张扬的艺术氛围。正是在这个色彩的环境中，才格外彰显出凤凰和蝉共处一体的协调、和谐、情趣和理性。?凤和蝉，一鸟一虫，一为象征泣一为实物，一只鸣叫朝天，一只翅振低唱，壶身镌刻隶书"金声玉振"四字，端方挺秀，点明壶艺的主旨所在。“金声玉振”四字，典出《孟子·万章章句下》：“孔子之谓集大成。集大成也者，金声而玉振之也。”茶壶的作者镌此四字于壶上，移用原意，以凤凰之鸣和秋蝉之声在金秋时节的鸣唱，表明自己高洁的心灵、对艺术 高境界的努力追求，以及对自己壶艺手段的自信和不无矜持的态度。这些在紫砂壶上和谐统一，作者高雅的审美情趣及概括洗练、巧妙的构思设计，让人赞叹之余，得到赏心悦目的艺术享受。
            鲍志强一生都在孜孜不倦地钻研着紫砂艺术。他善于设计制陶，尤擅陶刻装饰，对书法、绘画、篆刻、紫砂史等均有独到研究。从他的众多作品中，可以看出鲍志强的作品集紫砂陶造型设计和制作，陶刻装饰诗、书、画于一体的表现形式，注重以文化主宰紫砂艺术的设计思路，形成了鲜明的个人艺术风格，在紫砂艺林中更是别树一帜。

    鲍志强紫砂壶近期拍卖如下：
    鲍志强福寿壶----------- ---------160万
    许艳春制、鲍志强铭倒把西施壶------146万
    顾绍培制、鲍志强刻小源泉壶--------151万
    鲍志强制桥形钮紫砂壶--------------150万
    鲍志强款提梁紫砂壶----------------260万
    鲍志强 三阳开泰壶-----------------150万
    鲍志强制云柄珠钮紫砂壶------------180万